它的經(jīng)典唱段,傳唱不衰;它的典型人物,深入人心;它的舞美造型,歷歷在目……
它,就是彩調(diào)歌舞劇《劉三姐》。由廣西戲劇院彩調(diào)團(tuán)新修改排演的2014版《劉三姐》,今年5月在南京舉行的第四屆全國(guó)地方戲(南北片)優(yōu)秀劇目展演時(shí),再次驚艷舞臺(tái)。海南省代表團(tuán)盛情邀請(qǐng)“三姐”到瓊州做客,暢敘舞臺(tái)風(fēng)華。
7月14-15日,作為瓊桂兩省區(qū)舞臺(tái)藝術(shù)交流暨海南精品劇目惠民演出的引進(jìn)劇目,新版《劉三姐》飛越瓊州海峽,將極具廣西氣派的壯鄉(xiāng)舞臺(tái)藝術(shù)淋漓盡致地呈現(xiàn)在瓊州大地上,三姐歌聲再次傳揚(yáng)……
歌仙神韻壯鄉(xiāng)風(fēng)情滿堂盛譽(yù)
7月14日20時(shí),海南省歌舞劇院座無(wú)虛席。觀眾或是翹首以待重溫記憶中的美好,或是迫不及待想見(jiàn)識(shí)傳說(shuō)中的劉三姐。
“唱山歌,這邊唱來(lái)那邊和……”伴隨著久違而又熟悉的經(jīng)典旋律,靈秀絕妙的唱詞,那位凝聚著幾代人對(duì)愛(ài)情與自由的向往,成長(zhǎng)為一個(gè)經(jīng)典文化品牌。融入民族文化集體記憶的“劉三姐”,款款走上舞臺(tái),1小時(shí)50分鐘的精湛演繹,展現(xiàn)給觀眾的是一個(gè)清新秀麗、聰明機(jī)智、歌美舞美、敢愛(ài)敢恨、潑辣率真、正直善良的歌仙形象。
帶給觀眾鮮明印象的還有那些去掉臉譜化、簡(jiǎn)單化、符號(hào)化痕跡的配角人物。勤勞憨厚的阿牛哥、足智多謀的老漁翁、圓滑世故的媒婆、搖頭晃腦的秀才……他們的一舉一動(dòng)、一唱一和,都在新版的精雕細(xì)琢中融入濃郁的生活氣息,增添快樂(lè)元素,進(jìn)一步強(qiáng)化具有快樂(lè)精神的彩調(diào)風(fēng)格,使全劇彌漫著清新歡樂(lè)的氛圍。
移步換景中,天幕延伸下的漓江水潺潺流動(dòng),老榕樹(shù)下的歌聲或清脆嘹亮或婉轉(zhuǎn)甜美,連綿的群山、搖曳的鳳尾竹、璀璨的桃花、清亮的明月不停變幻,讓觀眾身臨其境地領(lǐng)略了神奇秀美的壯鄉(xiāng)風(fēng)情。
至情至性、至純至美、至真至誠(chéng)的新版《劉三姐》演出結(jié)束時(shí),贏得了滿堂喝彩,觀眾紛紛上臺(tái)邀請(qǐng)演員合影留念。精彩演出在?诎傩罩锌诳谙鄠鳎灾劣7月15日晚的加場(chǎng)演出一票難求。
“這是一臺(tái)具有濃郁廣西壯鄉(xiāng)特色、漓江百里畫(huà)卷、歌海舞鄉(xiāng)本土風(fēng)情的劇目。”海南觀眾劉老師對(duì)新版《劉三姐》贊不絕口,“演出展現(xiàn)了山美水美歌美人美,有山有水有情有愛(ài)的故事;一幅幅呈現(xiàn)廣西勞動(dòng)人民生活狀態(tài)和精神面貌的流動(dòng)畫(huà)卷在舞臺(tái)上次第鋪開(kāi),美不勝收。”海南省瓊劇演員黃良冬贊嘆:“彩調(diào)歌舞劇《劉三姐》不愧為我國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)的永恒經(jīng)典,好看、好聽(tīng),讓人為之歡心,為之動(dòng)情,為之思緒萬(wàn)千。”
經(jīng)典劇目融入時(shí)代與時(shí)俱進(jìn)
7月15日,瓊桂舞臺(tái)藝術(shù)交流座談會(huì)在海口舉行,兩地舞臺(tái)藝術(shù)工作者共同探索舞臺(tái)技藝,共謀舞臺(tái)藝術(shù)發(fā)展新對(duì)策。
凝聚著幾代廣西藝術(shù)家創(chuàng)作成就,走過(guò)了半個(gè)世紀(jì)的彩調(diào)歌舞劇《劉三姐》,曾經(jīng)“五進(jìn)中南海,四進(jìn)懷仁堂”,得到老一輩國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的接見(jiàn)和好評(píng),獲郭沫若、梅蘭芳等名家題詞,是中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)的經(jīng)典;它常演常新,不斷修改,打磨提高,成為廣西的形象代表、文化符號(hào),曾出訪美國(guó)、新加坡、泰國(guó)、馬來(lái)西亞、印度尼西亞等國(guó)家及臺(tái)灣、香港等地區(qū),反響熱烈……被文化部評(píng)定為全國(guó)優(yōu)秀保留劇目的這部經(jīng)典作品是如何保有鮮活生命力,讓三姐的歌聲愈發(fā)純粹、更有力量、恒久傳唱的這成為瓊桂兩地舞臺(tái)藝術(shù)工作者交流、探討的重點(diǎn)。
經(jīng)典并不意味著一成不變。時(shí)代在變,觀眾審美水平不斷上升,經(jīng)典更要與時(shí)俱進(jìn)。“我們團(tuán)隊(duì)在反復(fù)研究、認(rèn)真梳理后,為《劉三姐》找到了一個(gè)新命題——為自由而歌唱。”廣西戲劇院副院長(zhǎng)盧浩坦言,正是這一新命題的確立,讓很多在藝術(shù)上、編排上的修改糾結(jié)迎刃而解,2014年版《劉三姐》既繼承了原來(lái)《劉三姐》的主題思想走向,又去除了舊版中的時(shí)代局限性,為舞臺(tái)的二度創(chuàng)作提供了廣闊的空間——正如劇中的最后詠嘆:“只有嘴巴禁不住,留著還要唱山歌”。
海南省瓊劇院副院長(zhǎng)許振程對(duì)此感觸頗深:彩調(diào)歌舞劇《劉三姐》經(jīng)過(guò)廣西藝術(shù)家的打造和重新編排,又煥發(fā)了新的生命力。這部劇經(jīng)歷了半個(gè)世紀(jì)磨礪,匯集了幾代文藝工作者創(chuàng)作成果,一直保持著與時(shí)俱進(jìn)特色。最難能可貴的是充分考慮到當(dāng)今觀眾的需求,在主題思想上進(jìn)行了深度開(kāi)掘,把握時(shí)代的脈搏,圍繞“為人民而歌唱,為自由而歌唱”的主題鋪展開(kāi)來(lái),找到了永恒的主題。而具有300多年歷史的瓊劇正在為如何在新劇目中注入時(shí)代精神和人文關(guān)懷而苦苦思索,新版《劉三姐》給了他們很大的啟發(fā)。
“全場(chǎng)音樂(lè)給我很大的震撼,那種‘熟悉的陌生感’縈繞心頭,久久不去。”海南省歌舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)彭煜翔認(rèn)為“唱山歌”的節(jié)奏變化,無(wú)論是對(duì)劇情發(fā)展的推動(dòng),還是矛盾沖突的強(qiáng)化,抑或人物形象的塑造,都有著舉足輕重的作用。該劇作曲沈桂芳表示,在延續(xù)經(jīng)典保留精華的基礎(chǔ)上,新版《劉三姐》的音樂(lè)改編追求的是一種“熟悉的陌生感”。從“歌圩”上的初次交鋒到“對(duì)歌”時(shí)的全面對(duì)抗,從“定情”的真情流露到“戲媒”的有勇有謀,一連串觀眾耳熟能詳?shù)慕?jīng)典唱段貫穿全劇靈魂,同時(shí)對(duì)原作中的民歌和彩調(diào)劇的傳統(tǒng)唱腔進(jìn)行整合,在節(jié)奏和速度上加以變化,融入和聲等技巧,從而使旋律更豐富立體,更具感染力。
“這位‘第五代劉三姐’讓我們有一見(jiàn)如故的感覺(jué),就像老爸老媽說(shuō)的,我們有位遠(yuǎn)房親戚劉三姐,昨晚終于一睹真容。青春靚麗、能歌善舞、機(jī)智善良的她,深深抓住了我們的心。”這是海南省瓊劇院一團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)符傳杰看了新版《劉三姐》后的真切感受。“第五代劉三姐”的扮演者王予嘉,得到了前四代“劉三姐”的真?zhèn),但她又不拘泥于原有的框架,不?jiǎn)單模仿他人,而是在苦練彩調(diào)傳統(tǒng)技藝基礎(chǔ)上,融入自己的理解,堅(jiān)持自己的個(gè)性,遵照現(xiàn)有角色的定位創(chuàng)造屬于自己、屬于新時(shí)代“劉三姐”的聲音,將一個(gè)流光溢彩極具時(shí)代感的“劉三姐”形象呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。
“如何創(chuàng)作廣大群眾喜愛(ài)的作品,廣西近年來(lái)探索了一條有效的工作思路,即著力抒寫(xiě)現(xiàn)實(shí)的華彩樂(lè)章,著力展示歷史的燦爛星空,著力描繪斑斕的民族畫(huà)卷。”廣西文化廳副廳長(zhǎng)唐正柱在交流會(huì)上與海南同行分享了廣西經(jīng)驗(yàn),“我們還按照‘復(fù)排一批、鍛造一批、新創(chuàng)一批’的構(gòu)架搭建廣西舞臺(tái)藝術(shù)項(xiàng)目精品庫(kù)。新版《劉三姐》屬于復(fù)排,如何將其精華保留好,同時(shí)又為當(dāng)代觀眾喜聞樂(lè)見(jiàn),甚至雅俗共賞、老少咸宜,是我們一直努力追求的目標(biāo)。”廣西文藝工作者這份對(duì)傳統(tǒng)文化的堅(jiān)守,敬畏精品、傳承經(jīng)典、弘揚(yáng)經(jīng)典的氣魄,得到了海南同行的高度贊賞。